第四百八十章 史诗巨作

柔，才华横溢的1900，这样一个1900，也许不是最完美的，但却是我们最向往的。”

    本杰明.邓肯实话实说地说出了大部分观众的看法，得到了广泛的认可。

    “不知道为什么，看完电影之后，1900在我脑海里留下的印象，始终是那个风中形销骨立的样子。就如同蒂姆.罗思版到现在依旧被津津乐道的斗琴片段一样，Cold Jiang的背影、眼神、微笑、神态，如此一个1900在我的脑海里栩栩如生。

    穿着礼服演奏钢琴的1900，坐在滚动的钢琴前滑过大厅的1900，站在废墟当中仰头看着朋友的1900，他的每一个动作，每一个神态，每一个姿势，都让人难以忘怀，一切都彷佛笼罩在一片迷雾之中一样，四周空无一人，只有1900一个。他带着帽子，穿着黑色的马夹，站在那里。安静的，忧伤的，孤独的，从眼睛里流淌出来的情感，让我们心灵一震。

    他望着你，但其实他看的并不是你；他朝你微笑，但其实微笑也不是为你，可是，就在那一瞬间，他眼神里透露出来的情感就让人沦陷。那双漆黑地深不可测的眼眸，让人在里面沉沦，一如他久久站立在浓雾之中，一如如同雾一样环绕在他身边的忧伤，一如他的孤独像皎洁的月光在深夜里淡淡地笼罩下来。

    那双修长的手指下，在黑白琴键上流淌出来的乐符，化为一颗颗光芒的种子，环绕在他的身边，他注定了就是孤立于世的，他如同稀世珍宝般无法被复制，也如同象牙般光洁无瑕。八十八个琴键上演绎出来的人生，为他张开一双洁白的翅膀，将他带往上面那个纯洁的世界。

    在最后那片灿烂如血的火光中，他还是走了，从一开始环绕在他身边的孤独开始，他就注定了离去的结局。在十九世纪的青石板路上，在永远都无法消散的浓雾的包围中，转过那震撼人心的目光，转过那如雕刻般的侧脸弧线，一步一步，没有任何留恋的，如果他来的时候一般，孤独地离开了。

    也许蒂姆.罗思的1900已经是一个经典了，但Cold Jiang的1900只会成为另一个经典，如同那波涛汹涌的波涛中依旧屹立不倒的灯塔，如同那灿烂绚丽的钢琴乐符中华丽灵活的指法，在我们的记忆中，成为一个不朽的史诗巨作。”

    对于“海上钢琴师”这部电影，本杰明.邓肯并没有给予太多的评论，而是把所有的笔墨都放到了电影的灵魂，1900的扮演着江逸寒身上。本杰明.邓肯并没有像大部分评论一样，避免把江逸寒和蒂姆.罗思放在一起讨论，而是直接大胆地对两个人进行了对比。如果蒂姆.罗思是一个经典，那么江逸寒就是另一个经典。

    在评论中，本杰明.邓肯还提到了一个小花絮，“原本蒂姆.罗思并不会弹钢琴，在拍摄电影期间，硬是学了一个样子，最后拍摄的时候起到了很大作用，但蒂姆.罗思天生不够长的手指，在画面上还是一个遗憾。所以导演把更多精彩的画面留给了斗琴，并创造了这个经典。

    而Cold Jiang，正如所有人都知道的一样，他是一个乐者，他在钢琴上的造诣没有人可以怀疑。那一曲‘月光’已经折服了无数人。而这一次，一曲‘大海的咏叹’让我们的心灵都被震撼了。八十八个黑白琴键上，也许真的有另一个人生吧。”

    江逸寒为“海上钢琴师”创作的“大海的咏叹”也伴随着电影当中钢琴的演绎，成为最新的热点，大气磅礴的曲风，高山流水般的演奏，灵巧绚丽的指法，江逸寒亲自上阵演绎，让几段钢琴演绎都成为了新版“海上钢琴师”的经典。如果说以前的电影，斗琴成为至今传颂的经典的话，那么这次的电影，江逸寒每一次钢琴的演奏都让观众如痴如醉，温柔的、汹涌的、霸气的、寂静的，每一面都让人沉醉。

    如同本杰明.邓肯评论的题目“沦陷”一样，江逸寒版的“海上钢琴师”刮起了一股新的钢琴之风。

    虽然“海上钢琴师”是大制作，但由于之前大家都担心新作无法超越原作的经典，所以对票房还是抱了一些观望的态度。但事实证明，票房也如同电影的名头“史诗巨作”一般，创造了奇迹。

    奥斯卡影帝，格莱美新宠，星光大道授星仪式，“我和父亲”和“四天”的预热，都为“海上钢琴师”创造了成功的条件。而江逸寒对1900深入骨髓的新版演绎，则为成功加上了最重的一个砝码。(未完待续，如欲知后事如何，请登陆www.qidian.com，章节更多，支持作者，支持正版阅读！)（未完待续）