第七十二章 触电初体验

    讲真，李胜虽然面上是那副二明的痴痴傻傻，心里也是很激动的。

    没办法，前世拍过MV，这辈子刚演过电视剧，现在忽然一下子就卯上电影了，这跨度是不是有点大了。

    电影从出现开始就是一种比较高大上的东西，这种习惯也一直贯彻到现在，当然也可能算是一种陋习，不过这些都不重要，这都是娱乐圈里不成文的潜规则。

    打个比方说，一个当红的电视剧明星如果和一个已经获得了什么成就的电影明星一起出现的话，如果面对的是普通的观众们那么受欢迎的肯定是电视剧演员，反之，如果面对的是圈子里的人的话，那么最先被打招呼的肯定就是电影演员了。

    受众不同，但是目标是一致的，电影更加的精细一些，就像饭后的甜点，浅尝辄止，那么电视剧就是主食，量大管饱。

    这样一来，差距就看的出来了，同样差不多的投资，一个只需要九十分钟的画面，另一个却需要几集十几集乃至数十集的画面，所以就限定了它们的成本，成本不同那么方式就有所改变。

    方式不同，那么表演的方式肯定也不同。

    关于电视剧和电影的表演区别于飞鸿在和李胜讲电话的时候也跟李胜提过一些，差不多的意思就是电视剧受限于小荧幕的限制，分辨率有限，那么就需要适当的放大自己的情绪，也就是自己的肢体语言来凸显表演的内容。

    相反，电影的表演就是要精细的多了，画面大，如果你的表演还像演电视剧一样的话就会显得有些假大空。

    李胜在听于飞鸿解释过之后为这两种方式总结了一下，大致的意思就是演电视剧要放，你要放得开，演电影你要收，把情绪收起来，给人一种蓄势待发的爆发感。

    当然了，也不尽然，如果你是想陳保国那种大~爷，每每演戏上手就是全力爆发，那么当这话没说。

    ……

    就冲现在心里这种微妙的感觉，李胜觉得这次洗澡之旅肯定是一场奇妙的体验。

    “第十场第一镜，a！”

    张杨剧组里的人大部分还都是之前拍摄《爱情麻辣烫》时候的老人们，已经磨合过了，大家有了一定默契，这也是为什么大部分的导演都有自己的固定班底的缘故。

    这一场的戏份大致就是濮存欣饰演的大明从外地回来了，一家人坐在一起吃饭，然后那种格格不入的感觉，主要看感觉，对于画面的追求倒是次要的。

    随着场记打板，大家都迅速的进入了状态。

    李胜端着碗飞快的扒着饭，不时的转头看看濮存欣，然后看看朱旭老爷子，不时的再把自己的凳子往老爷子边上凑凑，整个画面三个人，就数李胜最为活跃，最为抢眼，但是却又不突兀。

    濮存欣是下意识的动作，每次李胜挪动一下就转头看他一眼，濮存欣倒是没想那么多，只是觉得这小子什么情况，这么多动作。

    朱旭老爷子多精呐，这辈子演的戏估计比他们俩看的都多，冷冷的瞥了濮存欣一眼然后又看李胜一眼，不过眼神就变得慈祥多了，然后低头吃饭就没再抬头。

    这幅阴差阳错的画面落在监视器里呈现在张杨的面前，突兀，却又是那么的自然。

    张杨想要的... -->>
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